如何建立属于自己的音乐厂牌?
The following article is from 赵先生的事务所 Author 赵智功
“厂牌”这个概念在国内是越来越火了。
如果你是一名大学生,可能某天突然会发现!你的同学突然变成了一名Rapper说唱歌手!还发朋友圈对外宣称拥有了自己的厂牌!
可是大家知道什么是真正的厂牌吗?想全职进入音乐行业,成立并经营一家厂牌需要哪些必要的知识?
如果你有缘看到这篇文章,那你真的太幸运了,这篇文章会高效简洁地回答你所有最重要的问题,让你避免了在浩瀚的互联网垃圾信息中浪费自己宝贵的生命。
从名字上来说,音乐厂牌是一个舶来词,来源于英文“Label”。
那么为什么叫“Label”而不叫别的名词呢?
因为在唱片时代,唱片的制作商会将自己的公司名称或者公司Logo印刷在唱片封面非常显眼的地方,用来表明包括但不限于这类意思:
“XX出品,必属精品”
“认准这个标,就是好听”
“XX唱片,绝对牛X”
“有了这个标,我们就代表了摇滚乐/爵士乐/灵魂乐本身,其余都是垃圾”
“看到唱片上印着我们公司的Logo了吗?买它!”
Label作为一个“标志”,是一家公司的象征,象征着这家唱片公司的品牌、音乐品质、音乐品味、音乐风格和旗下艺人。
你一提到Motown,就能想到灵魂乐、幼年时期的Michael Jackson和伟大的Stevie Wonder;提到88rising,就能想到Rich Brian,Higher Brothers,Asian Power风格的HipHop;说的JVR杰威尔,就能想到周杰伦...(越扯越远了)
从性质上来说,厂牌是一个有着自己品牌的唱片公司。
我之前讲过,通过上百年的企业合资并购,目前世界上有三家巨头唱片公司三分天下,也可以叫做Major Label(大厂牌),或者Big 3(唱片三巨头),那就是环球音乐(Universal Music Group),华纳音乐(Warner Music Group)和索尼音乐(Sony Music)。
每家大厂牌下面,又会有下属小厂牌,这些小厂牌有的是被收购而来的(当年也阔过,也曾辉煌过),有的是艺人自己的厂牌。
举个例子,比如当年由Jay-Z运作,成功推出Kanye West的著名Hip-Hop厂牌“Def Jam”,就是环球音乐(UMG)旗下众多子公司的一家而已。
又比如最近又出了新歌《Leave The Door Open》的火星哥Bruno Mars,他当初也是从老牌灵魂乐厂牌Elektra Records成名的新人,而Elektra Records是华纳音乐(WMG)旗下众多子公司的一家而已(收购而来)。
对应的,只要跟Major Label没关系(投资、控股、参股、直接控制或其他关联,这些是法律上的说法,看不懂也没关系)的厂牌公司,就可以被称为Indie Label(独立厂牌)。在国内,可以简单理解为只要你能想到的、听说过的、99%的唱片公司都是独立厂牌。
Taylor Swift当年出道的厂牌Big Machine也是标准的独立厂牌。合约到期后Taylor Swift签约环球音乐(UMG)旗下的Republic Records厂牌,最终还是双双强强联手了。
总结一下,厂牌就是唱片公司的意思。成立厂牌的第一步是成立一家公司。
公司主体(Entity),也就是你在政府行政机构合法注册的有限责任公司(也可以是个人独资工作室或者合伙企业,当然这二类不推荐),是你运营厂牌的一切的基础。如果没有公司主体,对不起:你运营的不是厂牌,只能算一个草台班子。
有了公司主体后,等于有了“厂”,还没有“牌”。我们这里所说的牌,是指经过商标局注册的商标(Trademark)。
商标分为注册的商标和没有注册的商标,区别是:法律会最大程度上保护注册的商标;而没有注册的商标等于“裸奔”,非常容易被别人抄袭和盗用。
如果你没有进行商标注册,你绞尽脑汁苦思冥想的厂牌名字,很有可能被某沿海小城的一家小公司抢注了,结果就是:厂牌名字你自己不但不能用,而且还要获取对方的授权,否则只能重新改名字,你说气不气?
以年轻人比较关注的88rising为例,按照国内法律,“88rising”是一家名为八诗八声(上海)文化传媒有限公司的有限公司主体申请的35类注册商标。所以看到这里应该很清楚了,厂牌不仅仅是一个口号或者一个Logo那么简单。
那么怎么注册商标呢?你可以选择自己去商标局研究注册流程,线上注册是可行的,但是这需要极大的耐心、时间和勇气,个人版账户能把你搞疯。或者你可以选择花钱找一些市面上知识产权代理公司,建立委托后他们会帮进行注册申请。
注册通常要花12-14个月的时间,过程有可能非常顺利,也可能非常曲折,这与你厂牌的名称、设计以及新颖度都有关系。
在拥有了公司营业执照、商标注册证书后,你还需要有几份专业的核心法律文件,比如跟艺人签约的《独家经纪合约》《音乐委托制作合同》《音乐代理发行合同》以及我提过N次的Split Sheet等等。
厂牌的运营离不开合同,如果任何合作都没有书面合同这种法律文件约束,等于在荆棘丛中裸奔,简直不要命。
什么?这些合同哪里找?为什么网上搜不到?
废话,这些都是专业的法律文本,基本都是律师定制的,哪有那么容易找到。厂牌核心合同通常分为:屎级(Shit Class),庸级(Mediocre Class)和大神级(Master Class)三个等级(以上分类名称为作者自创)。
顾名思义,屎级就是你作为一个不懂法律的唱片公司老板,也能觉得这合同写的太屎了,用了担心自己第二天早上拉肚子的级别。庸级的合同你作为一个外行,觉得乍一看还行,但是越看越不对劲,但是就是说不出来哪里怪怪的。
大神级的合同看起来基本就是如沐春风,心旷神怡,延年益寿,要专业有专业,要温度有温度。作者就是这类香氛型文本的国内主要产区。
好东西的缺点就是贵,大神级合同基本都是要找好律师打磨出来的,一分价钱一分货。
关于核心合约,要从成本和厂牌盈利未来两个方面结合考虑。
厂牌运营的行政事务,包括音乐的宣传与推广、音乐整体概念的开发、A&R、艺人线下演出的差旅预定,吃喝拉撒,突发状况的解决;也包括音乐版权的管理(词曲管理和母带管理),对外授权,音乐发行,版税回报及管理等;还包括侵权维权、合作作品的开发、品牌联名、MV拍摄等一系列繁琐的事情。
简单来说,做音乐的事情交给厂牌艺人,其他的事情都交给你。以大厂牌为例,厂牌这个组织可能需要下面图里的部门和相关负责人,才能保证彼此专业而有条不紊的运营。
做一个厂牌老板,如同做艺人的家长,这个说法一点都不为过。要有充足的耐心、责任心和事业心,要有充分的风度、气度和判断敏感度。
当然,在完成上面一系列的操作,每一个节点都踩得准,每一步都很顺利的话(理论模型),那厂牌就进入了一个良性循环的模式。
艺人为核心基础,创作优质音乐。 优质音乐得到传播,获取关注。 音乐获得关注,获取收益。 音乐获取收益,投入二次开发(如MV、巡演、广告或衍生品)。 二次开发产品,再次获取收益。 厂牌获利,再次投资艺人,创作新的优质音乐。 良性循环Looping开始。
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